Biographie
Sławomir Kowalczyk
Nowe Gulczewo – Polen
Von Beruf ist er Ingenieur, bevorzugt aber die Landschaftsfotografie und widmet seiner Leidenschaft seine gesamte Freizeit. Abschluss am Internationalen Forum für Fotografie „Kwadrat“ in Breslau mit seiner Diplomarbeit „Fruit“ unter der Betreuung von Dr. hab. Piotr Komorowski, Professor an der Akademie der Schönen Künste in Breslau. Seine Werke dienten als Kulisse für die Oper „Der Zingaro-Baron“; fand 2016 in Breslau statt. Einige seiner Fotos wurden für das 2020 veröffentlichte Album von Krzysztof Misiak ausgewählt: „Kräfte der Natur“. Als Mitglied der Plock Photographic Group wurde eines seiner Fotos, das Jerzy Owsiak besonders gefiel, während des Großen Orchesters der Weihnachtswohltätigkeit im Jahr 2020 versteigert. Er reist gern und bringt von jeder Reise viel interessantes Material mit, das er online veröffentlicht. Seine Werke wurden in Gruppenausstellungen im Historischen Museum in Danzig (2006), im Archäologischen Museum in Breslau (2008) und „Wisła“ in Plock (2020/21) gezeigt. Er hat an zahlreichen internationalen Fotowettbewerben teilgenommen, bei denen er den ersten Platz belegte und zahlreiche Auszeichnungen erhielt.
Eine besondere Anerkennung erhielt er im Mai 2022, als er beim internationalen Fotowettbewerb in Südkorea zwei Auszeichnungen und in Indien eine weitere Auszeichnung erhielt. Das Jahr 2023 markierte einen weiteren wichtigen Meilenstein: Er gehörte zu den Gewinnern der IPA (International Photography Awards) 2023, wo er für seine Aufnahme „Tuscany Morning“ in der prestigeträchtigen Kategorie „Landschaft und Natur“ eine wohlverdiente lobende Erwähnung erhielt.
Das Projekt
Light and space.
„Licht und Raum“ sind nicht nur Farblandschaftsfotografien, sondern eine intime und tiefgründige Einladung zu einer reflektierenden Reise durch Szenarien, die meisterhaft von natürlichem Licht, lebendigen Farben und der Weite offener Räume geprägt sind. Dieses Projekt konzentriert sich mit außerordentlicher Sensibilität auf jene flüchtigen Momente, in denen die Natur ihre sinnlichste Essenz offenbart, manchmal durch intensive Kontraste, manchmal durch subtile Übergänge und Tonnuancen von seltener Zartheit. In diesen Werken geht die Farbe über ihre bloß dekorative Rolle hinaus und wird zu einem kraftvollen Ausdrucksmittel, das die emotionale Dimension jedes Bildes tiefgreifend vertiefen kann. Es ist genau die Farbe, die im Einklang mit Licht und Form die Seele der Fotografien prägt: Sie erinnert an die beißende Kälte eines frostigen Morgens, die einhüllende Wärme der untergehenden Sonne, die neblig-melancholische Süße des Herbstes oder die gesättigte und üppige Tiefe der Frühlingstage. Die in dieser Ausstellung präsentierten Fotografien offenbaren eine überraschende Vielfalt an Räumen: von weiten, atemberaubenden Panoramen bis hin zu intimeren und gesammelteren Bildern, in denen das meisterhafte Spiel von Licht und Farbe Strukturen, Rhythmen und Harmonien deutlich hervorhebt, die sonst in der Natur verborgen bleiben. Der gemeinsame Nenner dieser Serie ist ein Blick voller Bewusstsein und einer fast ekstatischen Freude an dem, was in der Hektik unseres Lebens allzu oft unbemerkt bleibt. „Licht und Raum“ stellt einen mutigen und gelungenen Versuch dar, das empfindliche Gleichgewicht zwischen der sinnlichen und unmittelbaren Erfahrung der Natur und ihrer tiefsten Kontemplation einzufangen. In einer Welt, die unaufhörlich mit Bildern gesättigt ist, bietet diese Ausstellung einen wertvollen Zufluchtsort, einen Ort, an dem der Betrachter zum Innehalten eingeladen ist: eine stille und bewegende Geschichte über die innere Beziehung zwischen Mensch und Landschaft, in der Farbe zur universellen Sprache der Erinnerung, der intimsten Emotionen und einer bewussten Präsenz wird. Die Fotografien konzentrieren sich auf die Landschaft nicht nur als physischen Raum, sondern als heiligen Ort der Kontemplation, an dem Licht, Farbe und Raum eine Schlüsselrolle bei der Definition des Erlebnisses spielen. Die ausgestellten Werke zeigen die vielen Gesichter der Natur, von majestätischen offenen Panoramen bis hin zu den intimsten und verborgensten Fragmenten, alle verewigt in wechselnden und suggestiven atmosphärischen und Lichtverhältnissen. Das zentrale Thema der Ausstellung verbindet Ästhetik und Reflexion auf harmonische und ausgewogene Weise: Es ist eine eindringliche Einladung, im Strudel der ständigen Bewegung innezuhalten und die Landschaft nicht nur als bloße physische Erweiterung zu betrachten, sondern als einen heiligen Ort des inneren Dialogs, der tiefen emotionalen Resonanz und der Selbstfindung.
Weitere Fotografen ansehen Visio Mentis – 2.–9. August 2025
Enjoyed participating in the Visio Mentis photo exhibition. I was impressed by the professionalism of the organization. The location itself, but also the digital environment and the promotional material were of high quality and allure.
Un evento importante organizzato in maniera eccellente,professionale in una bellissima location. Grande impegno e aiuto da parte di Marcello. Felicissima di aver partecipato
sono rimasta entusiasta dell’esposizione presso l’Ex Stac di Catanzaro. Devo dire che la disposizione delle foto e la location sono veramente notevoli. E io ho scoperto molti fotografi che fanno cose molto interessanti. Mi dispiace per chi se la perde per ignoranza e senso di superiorità. Grazie a te per tutto l’impegno che ci metti
The exhibition was very diverse – there were emotional portraits, the beauty of nature, architecture and animals, street photography and abstraction. The seriousness of the situation is given by the fact that the exhibition was opened by the
theoretician of art, Prof. Vittorio Politano, photographer Vincenzo Caroleo and the organizer, curator of the exhibition and photographer Marcello Pitardi. Thank you for the warm welcome, new acquaintances and a beautiful journey through the
world of international photography.
Many thanks to the organizers of the exhibition. Everything was done at the highest level. Special thanks for the work done by Marcello Petardi. It was a great honor to participate in this celebration of photography
Aver avuto la possibilità di confrontarmi con artisti di caratura internazionale è stato uno dei momenti più significatativi della mia esperienza fotografica. La mostra dal respiro internazionale, ha raccolto le opere di 27 artisti Italiani ed esteri portando nello spazio espositivo di Palazzo ex-Stac un caleidoscopio di emozioni. Quello che mi ha colpito profondamente è stato il livello veramente alto delle opre in mostra. Ciascun artista ha sicuramente onorato la propria presenza e Marcello è stato impeccabile nell’organizzazione. Mi auguro che mostre di questo livello possano essere sempre più frequenti e che il pubblico possa apprezzarle sempre di più.
The exhibition in March 2025 at Ex Stac in Catanzaro, which was the part of the Visio Mentis project, was an amazing event for me. The whole organizing team did a wonderful professional job in promoting photography as an art and photographers as the personalities. Seeing my own photos exhibited in the beautiful setting and having the opportunity to share my thoughts with other colleagues photographers and the audience was an unforgettable experience for me that I still enjoy for a long time after the exhibition is over. I am proud to have been a part of this project and at the same time it is an inspiration for me to continue searching for my own vizio mentis. Thank you very much for your support.
Ho accettato con grande entusiasmo l’invito a partecipare alla mostra VISIO MENTIS a Catanzaro, che rappresenta la mia prima esperienza in una mostra collettiva. Ho avuto il piacere di conoscere il curatore, Marcello Pitardi, grazie alla pagina Pixel Photo Magazine, e abbiamo instaurato un ottimo rapporto. Marcello è una persona precisa e pragmatica, che lavora con efficacia e determinazione. Inizialmente, temevo che la distanza da Bruxelles e i miei impegni lavorativi avrebbero reso difficile la mia partecipazione, ma tutto si è svolto senza problemi. Purtroppo, non ho potuto essere presente all’evento a causa della distanza e degli impegni, ma sono felice di sapere che la mostra ha avuto un ottimo successo e che le mie foto hanno potuto essere viste da decine di persone, condividendo con loro la mia visione della fotografia.