Biographie
Sławomir Kowalczyk
Nowe Gulczewo – Pologne
Ingénieur de profession, il privilégie la photographie de paysage, consacrant tout son temps libre à sa passion. Diplômé du Forum International de Photographie « Kwadrat » à Wroclaw avec sa thèse intitulée « Fruit » sous la direction du Dr. hab. Piotr Komorowski, professeur à l’Académie des Beaux-Arts de Wroclaw. Ses œuvres ont servi de décor à l’opéra « Le Baron Zingaro » ; mise en scène à Wroclaw en 2016. Certaines de ses photos ont été sélectionnées pour l’album de Krzysztof Misiak paru en 2020 : « Forces de la nature ». Membre du groupe photographique de Plock, l’une de ses photos, que Jerzy Owsiak appréciait particulièrement, a été vendue aux enchères lors du Grand Orchestre de Charité de Noël en 2020. Il aime voyager et ramène de chaque voyage beaucoup de matériel intéressant, qu’il publie en ligne. Ses œuvres ont été exposées dans des expositions collectives au Musée historique de Gdańsk (2006), au Musée archéologique de Wroclaw (2008), « Wisła » à Plock (2020/21). Il a participé à de nombreux concours internationaux de photographie, dans lesquels il s’est classé premier et a reçu de nombreuses distinctions.
Une reconnaissance marquante lui est venue en mai 2022, lorsqu’il a reçu deux prix au concours international de photographie en Corée du Sud et un prix supplémentaire en Inde. 2023 a marqué une autre étape importante, le voyant parmi les lauréats des IPA (International Photography Awards) 2023, où il a obtenu une mention honorable bien méritée pour son cliché « Tuscany Morning » dans la prestigieuse catégorie Paysage et Nature.
Le projet
Light and space.
« Lumière et Espace » ne sont pas seulement des photographies de paysages en couleur, mais une invitation intime et profonde à un voyage réflexif à travers des scénarios magistralement façonnés par la lumière naturelle, les couleurs vibrantes et l’immensité des espaces ouverts. Ce projet se concentre avec une sensibilité extraordinaire sur ces moments fugaces où la nature révèle son essence la plus sensuelle, parfois à travers des contrastes intenses, d’autres fois à travers des transitions subtiles et des nuances tonales d’une rare délicatesse. La couleur, dans ces œuvres, transcende le simple rôle décoratif pour s’élever au rang de moyen d’expression puissant, capable d’approfondir viscéralement la dimension émotionnelle de chaque image. C’est précisément la couleur qui, en harmonie avec la lumière et la forme, façonne l’âme même des photographies : évoquant le froid mordant d’un matin glacial, la chaleur enveloppante du soleil couchant, la douceur brumeuse et mélancolique de l’automne, ou la profondeur saturée et luxuriante des journées de printemps. Les photographies présentées dans cette exposition révèlent une surprenante variété d’espaces : des panoramas larges et époustouflants aux plus intimes et recueillis, dans lesquels le jeu magistral de la lumière et de la couleur fait clairement ressortir des structures, des rythmes et des harmonies autrement cachés dans la nature. Le dénominateur commun de cette série est un regard empli de conscience et d’un plaisir presque extatique pour ce qui, dans la frénésie de nos vies, passe trop souvent inaperçu. « Lumière et Espace » représente une tentative audacieuse et réussie de capturer l’équilibre délicat entre l’expérience sensuelle et immédiate de la nature et sa contemplation la plus profonde. Dans un monde sans cesse saturé d’images, cette exposition offre un refuge précieux, un lieu où l’observateur est invité à s’arrêter : une histoire silencieuse et émouvante sur la relation intrinsèque entre l’être humain et le paysage, dans laquelle la couleur devient le langage universel de la mémoire, des émotions les plus intimes et d’une présence consciente. Les photographies se concentrent sur le paysage non seulement en tant qu’espace physique, mais aussi en tant que lieu sacré de contemplation, où la lumière, la couleur et l’espace jouent un rôle clé dans la définition de l’expérience. Les œuvres exposées montrent les multiples visages de la nature, des panoramas ouverts majestueux aux fragments les plus intimes et cachés, tous immortalisés dans des conditions atmosphériques et lumineuses changeantes et suggestives. Le thème central de l’exposition combine harmonieusement et équilibré esthétique et réflexion : c’est une invitation pressante à s’arrêter dans le tourbillon du mouvement constant et à regarder le paysage non seulement comme une simple extension physique, mais comme un lieu sacré de dialogue intérieur, de résonance émotionnelle profonde et de découverte de soi.
Voir d'autres photographes Visio Mentis - 2-9 août 2025
Enjoyed participating in the Visio Mentis photo exhibition. I was impressed by the professionalism of the organization. The location itself, but also the digital environment and the promotional material were of high quality and allure.
Ich habe die Einweihung live auf Facebook verfolgt: Es war fantastisch! Ich hoffe wirklich, bei den nächsten Pixel Photo Magazine-Events dabei sein zu können.
Aver avuto la possibilità di confrontarmi con artisti di caratura internazionale è stato uno dei momenti più significatativi della mia esperienza fotografica. La mostra dal respiro internazionale, ha raccolto le opere di 27 artisti Italiani ed esteri portando nello spazio espositivo di Palazzo ex-Stac un caleidoscopio di emozioni. Quello che mi ha colpito profondamente è stato il livello veramente alto delle opre in mostra. Ciascun artista ha sicuramente onorato la propria presenza e Marcello è stato impeccabile nell’organizzazione. Mi auguro che mostre di questo livello possano essere sempre più frequenti e che il pubblico possa apprezzarle sempre di più.
The exhibition was very diverse – there were emotional portraits, the beauty of nature, architecture and animals, street photography and abstraction. The seriousness of the situation is given by the fact that the exhibition was opened by the
theoretician of art, Prof. Vittorio Politano, photographer Vincenzo Caroleo and the organizer, curator of the exhibition and photographer Marcello Pitardi. Thank you for the warm welcome, new acquaintances and a beautiful journey through the
world of international photography.
sono rimasta entusiasta dell’esposizione presso l’Ex Stac di Catanzaro. Devo dire che la disposizione delle foto e la location sono veramente notevoli. E io ho scoperto molti fotografi che fanno cose molto interessanti. Mi dispiace per chi se la perde per ignoranza e senso di superiorità. Grazie a te per tutto l’impegno che ci metti
Międzynarodowa wystawa, która dała wyraz emocjom. Cieszę się, że mogłem być jej częścią i mam nadzieję, że będę mógł współpracować z wami ponownie w przyszłości.
Un evento importante organizzato in maniera eccellente,professionale in una bellissima location. Grande impegno e aiuto da parte di Marcello. Felicissima di aver partecipato