Biographie
Sławomir Kowalczyk
Nowe Gulczewo – Polen
Von Beruf ist er Ingenieur, bevorzugt aber die Landschaftsfotografie und widmet seiner Leidenschaft seine gesamte Freizeit. Abschluss am Internationalen Forum für Fotografie „Kwadrat“ in Breslau mit seiner Diplomarbeit „Fruit“ unter der Betreuung von Dr. hab. Piotr Komorowski, Professor an der Akademie der Schönen Künste in Breslau. Seine Werke dienten als Kulisse für die Oper „Der Zingaro-Baron“; fand 2016 in Breslau statt. Einige seiner Fotos wurden für das 2020 veröffentlichte Album von Krzysztof Misiak ausgewählt: „Kräfte der Natur“. Als Mitglied der Plock Photographic Group wurde eines seiner Fotos, das Jerzy Owsiak besonders gefiel, während des Großen Orchesters der Weihnachtswohltätigkeit im Jahr 2020 versteigert. Er reist gern und bringt von jeder Reise viel interessantes Material mit, das er online veröffentlicht. Seine Werke wurden in Gruppenausstellungen im Historischen Museum in Danzig (2006), im Archäologischen Museum in Breslau (2008) und „Wisła“ in Plock (2020/21) gezeigt. Er hat an zahlreichen internationalen Fotowettbewerben teilgenommen, bei denen er den ersten Platz belegte und zahlreiche Auszeichnungen erhielt.
Eine besondere Anerkennung erhielt er im Mai 2022, als er beim internationalen Fotowettbewerb in Südkorea zwei Auszeichnungen und in Indien eine weitere Auszeichnung erhielt. Das Jahr 2023 markierte einen weiteren wichtigen Meilenstein: Er gehörte zu den Gewinnern der IPA (International Photography Awards) 2023, wo er für seine Aufnahme „Tuscany Morning“ in der prestigeträchtigen Kategorie „Landschaft und Natur“ eine wohlverdiente lobende Erwähnung erhielt.
Visio Mentis Projekt Tropea 2.–9. August 2025
Das Projekt
Light and space.
„Licht und Raum“ sind nicht nur Farblandschaftsfotografien, sondern eine intime und tiefgründige Einladung zu einer reflektierenden Reise durch Szenarien, die meisterhaft von natürlichem Licht, lebendigen Farben und der Weite offener Räume geprägt sind. Dieses Projekt konzentriert sich mit außerordentlicher Sensibilität auf jene flüchtigen Momente, in denen die Natur ihre sinnlichste Essenz offenbart, manchmal durch intensive Kontraste, manchmal durch subtile Übergänge und Tonnuancen von seltener Zartheit. In diesen Werken geht die Farbe über ihre bloß dekorative Rolle hinaus und wird zu einem kraftvollen Ausdrucksmittel, das die emotionale Dimension jedes Bildes tiefgreifend vertiefen kann. Es ist genau die Farbe, die im Einklang mit Licht und Form die Seele der Fotografien prägt: Sie erinnert an die beißende Kälte eines frostigen Morgens, die einhüllende Wärme der untergehenden Sonne, die neblig-melancholische Süße des Herbstes oder die gesättigte und üppige Tiefe der Frühlingstage. Die in dieser Ausstellung präsentierten Fotografien offenbaren eine überraschende Vielfalt an Räumen: von weiten, atemberaubenden Panoramen bis hin zu intimeren und gesammelteren Bildern, in denen das meisterhafte Spiel von Licht und Farbe Strukturen, Rhythmen und Harmonien deutlich hervorhebt, die sonst in der Natur verborgen bleiben. Der gemeinsame Nenner dieser Serie ist ein Blick voller Bewusstsein und einer fast ekstatischen Freude an dem, was in der Hektik unseres Lebens allzu oft unbemerkt bleibt. „Licht und Raum“ stellt einen mutigen und gelungenen Versuch dar, das empfindliche Gleichgewicht zwischen der sinnlichen und unmittelbaren Erfahrung der Natur und ihrer tiefsten Kontemplation einzufangen. In einer Welt, die unaufhörlich mit Bildern gesättigt ist, bietet diese Ausstellung einen wertvollen Zufluchtsort, einen Ort, an dem der Betrachter zum Innehalten eingeladen ist: eine stille und bewegende Geschichte über die innere Beziehung zwischen Mensch und Landschaft, in der Farbe zur universellen Sprache der Erinnerung, der intimsten Emotionen und einer bewussten Präsenz wird. Die Fotografien konzentrieren sich auf die Landschaft nicht nur als physischen Raum, sondern als heiligen Ort der Kontemplation, an dem Licht, Farbe und Raum eine Schlüsselrolle bei der Definition des Erlebnisses spielen. Die ausgestellten Werke zeigen die vielen Gesichter der Natur, von majestätischen offenen Panoramen bis hin zu den intimsten und verborgensten Fragmenten, alle verewigt in wechselnden und suggestiven atmosphärischen und Lichtverhältnissen. Das zentrale Thema der Ausstellung verbindet Ästhetik und Reflexion auf harmonische und ausgewogene Weise: Es ist eine eindringliche Einladung, im Strudel der ständigen Bewegung innezuhalten und die Landschaft nicht nur als bloße physische Erweiterung zu betrachten, sondern als einen heiligen Ort des inneren Dialogs, der tiefen emotionalen Resonanz und der Selbstfindung.
Weitere Fotografen ansehen Visio Mentis – 2.–9. August 2025
Jestem zaszczycona i szczęśliwa,że moje fotografie pojawiły się w gronie tak wielu wybitnych artystów w pięknym i historycznym miejscu jakim jest Tropea. Bardzo dziękuję i to ogromne wyróżnienie !
Ho avuto l’opportunità di partecipare alla mostra Visio Mentis a Catanzaro, insieme ad altri fotografi provenienti da tutto il mondo. È stata una esperienza fantastica; in particolare esporre insieme ad artisti di così alto livello oltre ad essere una gratificazione ti spinge ad osservare i loro lavori, confrontarti con loro e migliorare la tecnica. Un grazie particolare a Marcello Pitardi per l’organizzazione perfetta e professionale, che si nota sin dai minimi dettagli. Parteciperò con grande entusiasmo alle prossime iniziative.
The exhibition in March 2025 at Ex Stac in Catanzaro, which was the part of the Visio Mentis project, was an amazing event for me. The whole organizing team did a wonderful professional job in promoting photography as an art and photographers as the personalities. Seeing my own photos exhibited in the beautiful setting and having the opportunity to share my thoughts with other colleagues photographers and the audience was an unforgettable experience for me that I still enjoy for a long time after the exhibition is over. I am proud to have been a part of this project and at the same time it is an inspiration for me to continue searching for my own vizio mentis. Thank you very much for your support.
Quando vedi le tue foto stampate, grandi, luminose, esposte in una mostra internazionale, le senti come se vivessero indipendentemente da te. Non ho parole per descrivere l’emozione di vedere la reazione dei visitatori, il loro apprezzamento. E non posso che ringraziare Marcello Pitardi per aver ritenuto la mia storia degna di essere presente qui. Io spero solo di suscitare un po’ delle emozioni vissute. Il libro della mostra è un valore aggiunto che rende permanente la bellissima sensazione vissuta con l’esposizione! La presenza degli altri autori, la descrizione dei loro progetti, apre finestre di esperienze possibili e territori fotografici da esplorare. Un grande insegnamento collettivo!
Sono rimasta entusiasta dell’esposizione presso l’Ex Stac di Catanzaro. Devo dire che la disposizione delle foto e la location sono veramente notevoli. E io ho scoperto molti fotografi che fanno cose molto interessanti. Mi dispiace per chi se la perde per ignoranza e senso di superiorità. Grazie a Marcello Pitardi e a tutto il team per l’impegno messo per la buona riuscita dell’evento.
Anche questa volta Visio Mentis è riuscita ad emozionarmi. Parteciparvi è stata un’esperienza intensa e profondamente arricchente. Non si è trattato solo di esporre il mio lavoro, ma di entrare in relazione con un gruppo di artisti di grande spessore umano e creativo. Ogni confronto, ogni parola scambiata, ogni sguardo lanciato alle opere altrui è stato per me occasione di crescita e riflessione. La presenza di un pubblico tanto numeroso quanto attento ha reso tutto ancora più significativo. È raro incontrare così tanta partecipazione autentica, così tanto interesse reale per la fotografia come forma di espressione e racconto. Un ringraziamento particolare va a Marcello, ideatore e anima di questo progetto. Lo dico con assoluta sincerità: Visio Mentis esiste perché qualcuno ha avuto il coraggio di crederci, di investirci tempo, energie, cuore. Quel qualcuno è lui. E se oggi ci portiamo a casa qualcosa in più, è anche grazie alla sua visione.
The exhibit at the Museo Diocesano in Tropea was a beautiful blend of history and contemporary vision. Each photographer brought their own style, ranging from street photography to nature and wildlife, creating a diverse yet harmonious collection.
The centuries-old setting added depth and reverence, making the images feel timeless and giving the exhibit a unique and lasting impact.
This exhibition at Ex-Stac in Catanzaro, Italy was a wonderful experience, and I was truly honored to be invited to take part and share my work alongside so many talented artists. The show brings together a diverse range of photographic styles, making it a rich and inspiring collection. A huge thanks to Marcello Pitardi for the fantastic job he did organizing the exhibition—his vision and dedication brought everything together beautifully.
Enjoyed participating in the Visio Mentis photo exhibition. I was impressed by the professionalism of the organization. The location itself, but also the digital environment and the promotional material were of high quality and allure.
Jestem zaszczycona i szczęśliwa,że moje fotografie pojawiły się w gronie tak wielu wybitnych artystów w pięknym i historycznym miejscu jakim jest Tropea. Bardzo dziękuję i to ogromne wyróżnienie !